Wie:

James Leland Kirby, (Stockport, UK) artiesten naam V/VM, is een conceptueel kunstenaar en muzikant. Hij houd zich vooral bezig met het bestuderen van grenzen van copyright, creative commons en origineel versus gekopieerd werk. Sinds 1996 werkt hij aan een uitgebreid oeuvre waarbij hij vele aliassen, schuilnamen en nieuwe projectnamen gebruikt. James wordt gezien als een van de belangrijkste mensen in het “bastard pop” of “mashup” genre, waarbij bestaand materiaal met copyrights, vervormd en vernietigd wordt om vervolgens opnieuw zijn weg terug te vinden naar de luisteraar. Andere prominente muzikanten die in dit genre werken zijn o.a. John Oswald, Aphex Twin en recentelijk ook mensen als Soulwax en Girl Talk, die zelfs commercieel succes oogsten met dit als tegengeluid begonnen genre.
Kirby is een fervent voorstander van rechtenvrije muziek en gaf in 2006 dan ook meer dan 600 gratis composities weg. Zijn ideeën en concepten stuiten vaak op verzet van de platenindustrie en uitgevers, maar worden alom bejubeld in beeldende kunst en conceptuele audio kringen.
Ook in het artwork van zijn releases en beeldende werk ‘recycled’ V/VM bestaande afbeeldingen of hoezen van andermans platen. Meestal worden afbeelding van de originele artiest beklad of voegt Kirby op kinderlijke wijze snorren, brillen en andere attributen toe. James woont en werkt tegenwoordig in Berlijn, waar hij zich bezighoud met gecomponeerde muziek en video (waarin hij ook weer bestaand werk manipuleert).

Wat:
“Putting the Arts back into Darts” is een project waarbij James Kirby een week lang een residentie heeft in Tilburg. Kirby is een fervent darter en gebruikt deze sport als middel om een gesprek aan te gaan met kunstenaars en muzikanten. Hij spreekt met ze over dingen die hem bezighouden in de kunsten, zoals invloeden en het omzetten van een concept of idee naar een uiteindelijk kunstwerk. Ook discussieert hij met ze over copyright, rechtenvrij, dan wel andere oplossingen die met het auteurschap van de kunstenaar te maken hebben.
V/VM nodigt artiesten die op het festival spelen uit op zijn dart locatie en bevriende kunstenaars uit voor een bezoek aan Tilburg, om deze gesprekken, ten overstaan van het aanwezige publiek met ze te hebben. Ook zullen studenten van FONTYS en AVANS hogescholen uitgenodigd worden voor een speciale dart sessie met V/VM, gedurende welke hij het met ze gaat hebben over auteursrechten en copyright issues van de moderne kunstenaar.


Waar:
“Putting the Arts back into Darts” vind plaats bij Kunstpodium T, tijdens het ZXZW festival. Kunstpodium T is een mooie locatie met meerdere beschikbare ruimtes, waardoor V/VM ook zijn kunstwerken kan tonen. Deze ruimte wordt ondersteund door o.a. Provincie Noord-Brabant en Gemeente Tilburg en heeft zich ten doel gesteld:
-(aankomend) kunstenaars een professioneel podium te bieden waar zij hun werk kunnen presenteren aan een breed publiek
- concepten kunnen ontwikkelen en projecten kunnen starten;
- Het vervullen van een brugfunctie tussen kunstonderwijs en de stad;
- Het bevorderen van interactie tussen publiek en kunstenaars;
- Aandacht te besteden aan cultureel ondernemerschap;
- Het stimuleren van samenwerking tussen verschillende kunstdisciplines;
- Het verrichten van alle verdere handelingen, die met het vorenstaande in de ruimste zin verband houden of daartoe bevorderlijk kunnen zijn.
Dit project valt dan ook ruimschoots binnen bovenstaande parameters.

“Putting the Arts back into Darts” vind plaats tijdens het ZXZW festival. ZXZW is een culturele organisatie die verantwoordelijk is voor de organisatie van het ZXZW festival, een groot cultureel festival dat plaats vindt in de 3e week van september, op zo'n 30 locaties, verspreid over de hele Tilburgse binnenstad, waar een goede 250 optredens plaats vinden op het gebied van moderne dans, performance, muziek en beeldende kunst. Binnen ZXZW is dit project onderdeel van NEW WEIRD EUROPE:
Vanuit de underground komen steeds meer interessante muzikanten bovendrijven die meer verwant zijn met het verschijnsel Outsider Art dan met de muziekhistorie. De kenmerken van deze stroming in de beeldende kunst zijn volgens Jean Dubuffet, uitvinder en vervolmaker van deze term:
" ...allerlei producties (tekeningen, schilderijen, haakwerken, gemodelleerde of gesculpteerde figuren, enz.) met een spontaan en inventief karakter, die zo weinig mogelijk afhankelijk waren van de gewone kunst of van culturele voorschriften en die voortkwamen van duistere personen, die vreemd waren aan de professionele artistieke milieus...".
Dit geldt zeker ook voor deze nieuwe groep muzikanten waarvan voorbeelden bijvoorbeeld zijn: Jack de Rapper, V/VM, Naomi, Harry Merry,Meeuw, Bertin, Mik Quantius, Zim Zim Zim. Zij opereren buiten de gestelde kaders voor muziek en hoe deze te presenteren en vormen daarmee een volslagen nieuwe groep muzikanten die meer verwantschap tonen met Dadaïsme en Fluxus, dan met de muziek geschiedenis.

Waarom:

De discussie over auteurschap en de waarde van het conceptuele kunstwerk wordt slechts zelden gevoerd in Nederland. Een van de kenmerken van conceptuele kunst is juist de moeilijkheid te handelen in een idee en het uitschakelen van marktwerking binnen beeldende kunst. Ook het gebruik van “readymades” (object trouvé) binnen geluidskunst lijkt een ondergeschoven onderdeel te zijn van het discours binnen deze groep kunstenaars.
James Kirby bespreekt al deze dingen in een ongedwongen sfeer, waarbij hij de aandacht van het gesprek regelmatig afleid door de sprekers zich weer even op het darten te laten concentreren. Hij ziet deze losse manier van converseren als een ontmoetingsvorm waarbij de onderste steen pas echt boven komt. Het steriele, ouderwetse gesprek waarbij twee of meer mensen zich op de voorgrond plaatsen maakt de conversatie onnodig zwaar en maakt dat sprekers ook hun woorden overdadig gaan wegen tegenover de toehoorder.
Bij “Putting the Arts back into Darts” zal juist dat losse aspect en het feit dat de sprekers naast aan het converseren ook nog een simpele motorieke handeling maken, de conversatie verlevendigen.
Kirby is een innemende persoonlijkheid die als geen ander op verschillende niveaus kan communiceren. Hij is als kunstenaar in staat de kunstgeschiedenis als context te gebruiken, maar ook de juiste man om een gesprek te laten ontstaan over drijfveren en conceptuele ontwikkelingen op een metaniveau. Ook haalt hij vaak in zijn communicatie, net als in zijn kunst eigenlijk, citaten aan van populaire cultuur, zodat zelfs leken, of mensen die gewoon iets minder onderlegd zijn in kunstgeschiedenis, kunnen instappen in de gespreksvorm.


http://en.wikipedia.org/wiki/V/Vm
http://www.brainwashed.com/vvm/artists/vvm.htm
http://www.brainwashed.com/vvm/micro/vukzid/releases.html